En 1965 debutó una de las obras cumbres del cine soviético: «Tengo veinte años», de Marlen Khutsiev. La película sigue a un joven liberado del servicio militar que, atrapado entre la rígida estructura social y la ausencia de su padre (muerto en la Segunda Guerra Mundial), debe encontrar el camino hacia la madurez y el sentido de su propia existencia.
Este texto no es solo una revisita a uno de los grandes clásicos del cine ruso, sino también la puerta de entrada al relato autobiográfico de su propio autor. Enlazando su vida a la obra, él nos entrega la historia de un joven paraguayo que, enfrentado a la conservadora sociedad local y a la ausencia parental, optó por el servicio militar para combatir sus propios fantasmas y encontrar ese mismo camino hacia la madurez.
Durante la Revolución Islámica de 1979 y la guerra con Irak (1980-1988), los afiches se convirtieron en una herramienta central de comunicación política en Irán. En un país con altas tasas de analfabetismo y acceso limitado a la televisión, estos carteles pegados en mezquitas, plazas y cuarteles no solo informaban: buscaban movilizar, conmover y construir un relato compartido sobre lo que estaba en juego.
La modernidad japonesa de entreguerras se configuró como un fenómeno híbrido, en el que lo internacional y lo local coexistieron dentro de un mismo horizonte estético.
A diferencia del art déco europeo o estadounidense, caracterizado por la monumentalidad y el énfasis industrial, el art déco japonés se distinguió por una mayor contención visual.
En menos de una semana, Homay (una canción bashkir inspirada en el mito del ave con ese nombre) se convirtió en un éxito global: millones de reproducciones en redes sociales y primeros puestos en las listas musicales de distintos países.
El resurgimiento del interés por la música étnica en Rusia está ocurriendo en el marco de procesos culturales más amplios: un pensamiento decolonial emergente, una revisión crítica del legado soviético y los esfuerzos de las regiones por preservar y fortalecer su autonomía cultural.
Su atmósfera sombría, cargada de melancolía y ecos de nostalgia soviética, no busca agradar a las masas, sino conectar con aquellos que encuentran belleza en la oscuridad y en las emociones más crudas.
Dentro de la colección del MSSA existen 11 obras de artistas mongoles, entre los que destacan Ch. Galsahdorj, Balgansuren Natsagdorj, Geleg Odon, Sanalbat, Gombin Soosai, Bat T. Tchouloun y N. Bavoujav.
